El gran Leonard Cohen.

Mi primer acercamiento a este gran artista fue a través del gran Enrique Morente, que en su disco OMEGA, para mi uno de los más importantes de su carrera, renovaba con un estilo muy personal y flamenco las letras y éxitos de Leonard Cohen.
Leonard Cohen es un poeta y cantante de origen canadiense, que tras una carrera con diferentes altibajos ahora esta encontrando un reconocimiento por parte del mundo de la cultura. Su obra es bastante amplia y es calificado como el músico de la tristeza y la depresión. Su voz, grave y monótona, unida a unas letras que hablan, principalmente, de las relaciones de pareja, la religión o el fascismo irradian tristeza. Pero, por otro lado, también transmiten romanticismo y un cierto toque de cinismo y sarcasmo.
Cuando conocí la noticia de su reconocimiento en los Premios Principe de Asturias, con el premio de las letras, sentí una gran emoción. Esperaba el momento de su pequeño discurso, sabia que me iba a emocinar, sabia que iba a ser especial y vaya que si lo fue. Aquí os lo dejo para que lo disfruteis. Una gran voz, una expresión especial y un sentimiento inigualable.
Grande Cohen.

PD: Os recomiendo para aquellos que nunca lo habeis oído su música:



Versión de Enrique Morente sobre otro tema de Leonard Cohen :"First we take Manhattan"

Dúo Axaris, una nueva aventura.

Siempre me han dicho que soy una persona muy inquieta, que no puedo estarme quieto y que siempre estoy buscando nuevos retos, nuevos proyectos, en definitiva, nuevas ilusiones.
Hoy os traigo el nacimiento formal del Dúo Axaris, pues aunque ya llevamos varios años tocando juntos, ha sido en el último mes cuando hemos bautizado a nuestro dúo.
Este dúo lo formamos mi amigo y compañero Manuel Eusebio con su incansable compañera de viajes y aventuras, su Guitarra Clásica y un servidor en calidad de Flautista.
Con un repertorio que comprende desde las piezas más clásicas hasta las versiones adaptadas de obras modernas, pasando por la música folklórica, estamos disponibles para todo tipo de eventos, incluso estamos dispuestos a ampliar nuestro repertorio, si la ocasión lo merece.
Os dejo una muestra del dúo Axaris en el Parador Nacional San Francisco de Granada, en un entorno maravilloso.




PD: Para contactar con nosotros podéis poneros en contacto en el correo josefranama@hotmail.com

El poder de la música.

Hoy os traigo hasta mi pequeño rincón un nuevo reto, algo que hasta hoy no había sido incluido en este pequeño espacio. Para poder disfrutar totalmente es necesario un pequeño esfuerzo por vuestra parte y estoy completamente seguro que vosotros, que sois unos ávidos lectores, no tendréis problema alguno en afrontar dicho desafio.
Mi reto consiste en invitaros a disfrutar de una charla que dio el gran Benjamin Zander, en Monterey (California) en febrero de 2008, en ella nos habla de muchas cosas apasionantes que no os voy a descubrir, pero os aseguro que os van a cautivar de una forma extraordianria.
Creo que la he escuchado (leido) una infinidad de veces y en todas ellas me emociono.



Benjamin Zander es uno de los grandes directores de orquesta, titular de la Filarmónica de Londres y miembro del Conservatorio de Nueva Inglaterra. Es muy conocido por sus conferencias y libros sobre el liderazgo, la pasión y el poder de la música clásica, así como por sus interpretaciones de grandes compositores románticos.

PD: Esta entrada va dedicada a todos aquellos que se preocupan por mantener siempre el brillo en los ojos.
PD 2: Si no veis bien el video, pinchad sobre el título que hay justamente encima y se os abrirá el enlace en youtube.

Déjame esta noche ...

No hace muchos días escuché una canción de esas que te marcan, que te cautivan y no te dejan indiferente.
Es una de esas canciones maravillosas, de las que ya cada vez se crean menos, que deberian ser éxito mundial por su belleza y sensibilidad. Una canción de amor. Una canción que todos deberiamos de escuchar para volver a enamorarnos y hacer renacer nuestros sentimientos. Una canción para disfrutar tranquilamente, saboreándola poco a poco como un manjar de dioses.
Que dificil es expresar sentimientos de la forma tan maravillosa que lo hace este autor, que no conocía y del que me he enamorado musicalmente hablando.
Lo más bonito de esta canción es que la escuchas e inmediatamente piensas que es un clásico que se ha versionado, pero no es este el caso, son canciones originales que suenan a las de siempre, que parece que han vivido con nosotros de toda la vida. Son clásicos modernos como dirian algunos críticos musicales.
Toni Zenet, que es cantante y autor de sus canciones, un malagueño con un acento distinto, un estilo personal y una gran dulzura cantando. Ahora que ha sacado su segundo disco, os recomiendo que lo disfruteis mucho, poco a poco, sin prisa.

Déjame esta noche..
soñar contigo

Déjame imarginarme en tus labios los míos
Déjame que me crea que te vuelvo loca
Déjame que yo sea quien te quite la ropa
Déjame que mis manos rocen las tuyas
Déjame que te tome por la cintura
Déjame que te espere aunque no vuelvas
Déjame que te deje tenerme pena

Si algún día diera con la manera de hacerte mía
siempre yo te amaría como si fuera siempre ese día

Qué bonito sería jugarse la vida, probar tu veneno
Qué bonito sería arrojar al suelo la copa vacía

Déjame presumir de ti un poquito
Que mi piel sea el forro de tu vestido
Déjame que te coma solo con los ojos
con lo que me provocas, yo me conformo

Si algún día diera con la manera de hacerte mía
siempre yo te amaría como si fuera siempre ese día

Qué bonito sería jugarse la vida, probar tu veneno
Qué bonito sería arrojar al suelo la copa vacía

Déjame esta nooche soñar...
soñar contigo.

PD: Gracias amigo Mario, por descubrirme a este gran músico. Eres grande.

Imagine

Ayer habría cumplido 70 años John Lenon. Este es mi pequeño homenaje. No voy a descubrir yo aquí su genialidad, no es mi intención, pero si quiero dejaros una reflexión sobre su persona y su importancía, así como la letra de la magnífica canción "Imagine" y un poco de la historia de este tema.
En 1970 tras disolverse oficialmente The Beatles, John Lennon, con cada vez mayor influencia en la juventud de todo el mundo por sus opiniones políticas y su compromiso pacifista y antibelicista, comenzó su carrera en solitario, que con el tiempo incluiría otras nuevas canciones que se convertirían igualmente en clásicos.
En 1971 publica un nuevo disco, "Imagine", que contiene la que sin duda es su canción más famosa, el himno pacifista "Imagine". La cancion fue creada en octubre de ese año por John, y fue producida por él y por Yoko Ono, su mujer. John contó que fue una mañana del 71, en su habitación en Ascot, Inglaterra. Yoko, lo miraba atentamente mientras él trabajaba en su piano y pudo terminar la canción, con una melodía serena.

El sabía que había escrito algo especial. Llegó a decir en entrevistas que era lo mejor que había escrito.

A continuación de la letra de ésta magnífica canción os dejo el enlace a un video, que me enviaron casualmente ayer. Disfrutadlo, porque realmente es emocionante.



IMAGINE
Imagina que no existe el Cielo
es fácil si lo intentas
sin el Infierno debajo nuestro
arriba nuestro, solo el cielo
Imagina a toda la gente
viviendo el hoy...
Imagina que no hay países
no es difícil de hacer
nadie por quien matar o morir
ni tampoco religión
imagina a toda la gente
viviendo la vida en paz...

Puedes decir que soy un soñador
pero no soy el único
espero que algún día te unas a nosotros
y el mundo vivirá como uno

Imagina que no hay posesiones
quisiera saber si puedes
sin necesidad de gula o hambre
una hermandad de hombres
imagínate a toda la gente
compartiendo el mundo

Puedes decir que soy un soñador
pero no soy el único
espero que algún día te unas a nosotros
y el mundo vivirá como uno

Mi amante.

Te conocí sin darme cuenta, como los hechos que realmente llegan a lo más profundo de nuestro ser. Llegaste tras muchas decepciones e indecisiones y aunque parezca mentira, llegaste para nunca marcharte. Me has dado tantas cosas, tantas alegrias y sufrimientos, tantas tardes de gloria. Has hecho tanto por mí, que no podia hacer menos que dedicarte esta entrada.
Aunque pueda parecer otra cosa, de quien hablo aquí, es de mi Flauta Travesera. Mi intima amiga durante muchos años, solamente 10 años de carrera y otros 10 de estudio y dedicación. Ella mejor que nadie, me conoce, me reta día a día, me hace querer ser mejor y poder demostrar todo lo que juntos sabemos y podemos hacer.
Nuestra relación, es muy especial, ella es mi amante. Me vuelve loco cuando estoy con ella, pues me hace sentir especial y cuando no estoy con ella, la echo de menos, la añoro, la necesito. Es una relación de continua exigencia por parte de los dos, pues yo siempre le pido más y ella solicita de mi mucho más compromiso, mas tiempo con ella, mas horas de compañía. Su belleza me enamora, tanto que cuando pasan los periodos de vacaciones en los que intento olvidarla y volvemos a encontrarnos, hace que sienta dolor y arrepentimiento por haberla dejado tan lejos de mí por un tiempo.

Mi flauta, una Muramatsu modelo heavy de plata, es la última que ha llegado a mi, pero de la que hoy os hablo es de mi primera flauta, una buffet con un pequeño baño de plata modelo básico. Esa flauta que aún conservo y que ahora mi pequeñaja empieza a intentar dominar, es la responsable de todo.
Aún recuerdo cuando mi padre la trajo a casa, que día tan especial. Llegaba por la tarde del conservatorio, con la incertidumbre de como sería, y sobre todo con la intriga de si aquel esfuerzo económico al que sometía a mis padres merecería la pena, aunque sobre todo me preocupaba si yo cumpliría con las espectativas depositadas en mí. Mi padre estaba en el salón, con la flauta, un nuevo instrumento que entraba en casa y que nadie sabia tocar, una nueva compañera que se convertiria en parte importante de la familia y que estaría siempre presente.
Brillaba con una luz especial, descansando sobre una funda de plástico duro recubierta por un tercipelo color burdeos. Realmente cuando recuerdo aquella primera visión, me emociono.
Siempre he escuchado que los músicos con el paso del tiempo llegan a tener buenos instrumentos musicales que les permiten interpretar mucho mejor todo tipo de músicas, pero que realmente al instrumento que aman y por el que sienten un profundo y sincero respeto, es por su primer instrumento, aquel de baja calidad técnica, aquel que le descubrío un mundo sin igual,aquel que le hacía sufrir lo insufrible para poder conseguir una interpretación aceptable, aquel que le metio el veneno en el cuerpo de la perfección a traves de la técnica y el estudio, aquel que le acompañó en sus primeros conciertos, en definitiva aquel que desde el primer momento se convirtío en parte del músico que hoy día es.

El Cani del Barroco

No es mi intención llamar al gran compositor del barroco D. Antonio Vivaldi, "cani", nada más lejos de mi intención en esta entrada.
Con frecuencia la música barroca o "clásica" como se suele llamar, esta muy lejos de la gente joven. No porque sea un tipo de música que no gusta, sino porque "no esta de moda" que guste y que se reconozca en ella una buena música de gran belleza que relaja y remueve sentimientos. La juventud es así, se mueve normalmente por gustos generales y normalmente no acepta individualidades originales.
Pero el documento que os traigo en esta entrada es todo lo contrario.
Es impresionante, si "el cura del pelo rojo", como comunmente llamaban al conocidísimo compositor , viera este documento gráfico, seguro que se le saltaban las lágrimas de emoción.
Nunca pensé yo que la música barroca, tuviera un calado tan hondo en semejante personaje.
Es interesante destacar, como el protagonista del video, tiene una amplia culturilla musical, y que muestra a todo el mundo con el mayor de los desparpajos.
Espero que lo disfruteis y os echeis unas risas con "El cani del Barroco".

El Arte

Desde muy pequeño, me enseñaron la importancia del arte para nuestro día a día. Para todo en la vida hay que tener arte: para vender pescao, para dar clase, para ser camionero, para ser albañil, para recitar un poema, para ser costalero, para pagar la hipoteca, para poner pañales, para enseñar los numeros a los mas pequeños, etc.... Para cuantas cosas es necesario el arte y muchas veces no nos damos ni cuenta. Que importante es saber decir "con arte" las cosas que pueden hacer daño e igualmente decir las cosas mas hermosas "con to el arte del mundo".
Para alguien que no es del sur, el arte se le antoja un poco complejo, pues como bien dice la Real Academia de la Lengua Española ARTE es: Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. . Pero para los que vivimos por debajo de Despeñaperros, el arte es más simple: o se tiene o no se tiene arte, (eso es asin o asines, como diria un buen amigo mio).
Bueno, muchos direis que a que viene tanto arte, os lo voy a intentar explicar sin que se me resbalen dos lagrimas.
Si conozco yo a una persona con arte en el mundo, esa es mi padre, mas conocido como "El compadre" en el mundo flamenco o Jose Antonio Franco para los menos aficcionados. Todo el que lo conoce sabe de su arte cantando y recitando, algo impresionante y que al final de la entrada os dejo para disfrutarlo, pero si algo es especial en él, es su forma de ser. Una personalidad que embruja, un corazón que se entrega por completo, un amigo pa lo que haga falta, un currante de los pies a la cabeza (bien lo saben tus caderas), un abuelo muy lloron, un padre con todas las letras. Si, un padre que ha sabido hacernos hombres de bien, con valores y sentido de la responsabilidad, con criterio y saber estar, algo que no es nada facil en los tiempos que corren. Nos ha hecho artistas, cada uno en lo suyo, pero siempre con arte. Nos ha dedicado mil y una charlas para que hagamos lo correcto, y aún hoy día lo sigue haciendo ( si papa, hoy he tocao la flauta).
Pero todo esto no lo ha hceho un artista en solitario, pues si arte tiene mi padre, mi madre es la reina de la Solea, Carmen Amador, con que gusto canta por solea, ella es el equilibrio, la que sabe ceder y estar y acoplar y llevar. Todo en ella es arte, desde su cocina, hasta su costura, desde sus saetas con la voz quebrada y rota hasta su forma de limpiar los boquerones. Mi madre, una lectora incansable, que se ha hecho a si misma día a día, que ha sido empresaria y maestra, ella me ha enseñado tantas cosas, me ha enseñado a querer sin condiciones, a ser sensible si hay que serlo, a emocionarme con las pequeñas cosas, a ser feliz en todo momento, a disfrutar de mis niños, a apoyarme en su hombro siempre que haga falta, y tantas y tantas más que me harian falta mil entradas par contarlas. Cuantas conversaciones en la cocina cuando aún era estudiante y mi cara estaba llena de espinillas, que me formarón completamente, gracias por todas ellas, nunca te lo habia dicho, pero para mí eran de lo mejor del día.

PD: Para vosotros dos con todo el amor del mundo, gracias por todo, gracias por enseñarme a amar la música (que es mi vida) y el flamenco, gracias por enseñarme el camino para educar a mis niños, solo espero que siempre os tenga cerca para seguir disfrutando de vuestro ARTE. Os quiero.

Ya esta aquí Febrero

Cuando pasan las fiestas navideñas, Cadiz se adueña de toda Andalucia, ya resuenan los ecos del Falla. A todos los que nos gusta disfrutar del arte de esa magnífica tierra, nos pegamos a la radio, entramos en los foros, investigamos youtube, siempre en busca de esa nuevo cuplé tan gracioso, ese pasodoble que emociona o ese popurri que derrocha arte por los cuatro costaos.
Pues bien, hace un par de días, se presentaba en el Gran Teatro Falla de Cadiz, en preliminares del concurso de agrupaciones carnavalescas, la Chirigota " Los Parapapá", con un tipo y una escenografía explendida , devolviendonos a las fiestas navideñas otra vez, para defender el primer premio que consiguieron, si no recuerdo mal, el año pasado con la chirigota "Los Tijeritas" (2009) y el año anterior con "Los Pito-risas" (2008),
No dejeis pasar la opurtunidad de verlos, aqui os dejo el video del popurri, creo que va a ser uno de los pelotazos de este año, aunque yo no soy un experto, me parece magnífica.



PD: Ya conoceis otra de mis aficciones, el carnaval. Subire alguna cosilla más pero con un carácter historico. Porque se dice en el barrio de la viña "En Cai hay que mamar".

Nessun Dorma

Esta es un aria preciosa de la ópera Turandot de Giacomo Puccini.

Alejandro Amenabar, la escogió como banda sonora para un momento culminante de su película “Mar Adentro”. Muchos de vosotros seguramente no sabréis que la voz que interpreta esta magnífica aria es de un tenor granadino, José Manuel Zapata. Para mí, es una magistral interpretación, llena de sentimiento y fuerza. Seguramente, este juicio este sobrevalorado por la amistad que me une a él desde hace ya más de 17 años, pero creo que muchos de vosotros coincidiréis conmigo. Aquí os la dejo para que la disfrutéis, subiendo el volumen de vuestros altavoces, tanto como la disfruto yo cuando la escucho.

Para que os situéis un poco mejor en la historia os dejo una breve sinopsis de la escena en la ópera y la traducción del aria.

La escena es la siguiente:

El príncipe, cuyo nombre es desconocido por Turandot y su corte, responde correctamente a las adivinanzas después de lo cual, Turandot quiere renunciar inmediatamente a su parte del acuerdo. El príncipe acepta galantemente el morir si Turandot puede adivinar su nombre antes de la mañana, por lo que ella ordena que nadie duerma aquella noche en Pekín, mientras sus guardias buscan en la ciudad a alguien que pueda conocer al príncipe.

Es el ACTO III, canta Calaf, príncipe tártaro (tenor)

Nessun dorma! Nessun dorma! Tu pure, o principessa, nella tua fredda stanza guardi le stelle che tremano d’amore e di speranza! Ma il mio mistero è chiuso in me, il mio nome nessun saprà! No, no, sulla tua bocca lo dirò, quando la luce splenderà! Ed il mio bacio scioglerà il silenzio che ti fa mia! VOCI DI DAME Il nome suo nessun saprà... E noi dovrem, ahimè, morir! Morir! CALAF Dilegua, o notte! Tramontane, stelle! Tramontane, stelle! All’alba vincerò! Vincerò! Vincerò!

¡Que nadie duerma! ¡Que nadie duerma! ¡Tú también, princesa, en tu fría estancia miras las estrellas que tiemblan de amor y de esperanza! ¡Mas mi misterio se encierra en mí, mi nombre nadie sabrá! ¡No, no, sobre tu boca lo diré, cuando resplandezca la luz! ¡Mi beso deshará el silencio que te hace mía! VOCES FEMENINAS ¡Su nombre nadie sabrá... y nosotros, ay, debemos morir! ¡Morir! CALAF ¡Noche, disípate! ¡Estrellas, ocultaos! ¡Estrellas, ocultaos! ¡Al alba venceré! ¡Venceré, venceré

pd: dedicada especialmente a mi amigo Pepe Zapata, tenor grande en todos los sentidos, que orgullo ser tu amigo. Te deseo muchos éxitos alla donde vayas. Nos vemos pronto.